整体師への道

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整体で治療できる病気や症状

整体で治療できる病気や症状は、たくさんあります。 一般的に知られている整体で治療できる病気や症状には、腰周りでは様々な腰痛として、ギックリ腰、椎間板ヘルニア、坐骨神経痛などがあり、肩では肩こり全般と四十肩や五十肩といわれるものや首の痛み、腕の痛みや腱鞘炎、テニスひじ、足では膝の痛みなどがあります。 また、不眠やめまい、生理通、倦怠感や疲労感、女性の悩みの生理痛なども整体で治療できます。 そして、最近の子供に多くなったといわれる顎関節症も、整体によって治療できるいわれています。 整体を行なっている整体院によっては、整体だけでなく、マッサージや針、灸も併用して行なっているところがあります。 特に病気ではない不調も、気づかないうちの身体の歪みからきていることがありますので、整体を受けてみるとスッキリすることがあります。 整体師は超絶的な技巧を持つ当時最高のピアニストで「ピアノの魔術師」と呼ばれた。演奏技術と初見に関しては比類なき能力を誇っており、どんな曲でも初見で弾きこなしたと言われ、いまだに彼を超えるピアニストは現れていないとすら言われている。その余りある技巧と音楽性からピアニストとして活躍した時代には、「指が6本あるのではないか」ということがまともに信じられていた。 ちなみにショパンの『練習曲 作品10』だけは初見で弾きこなすことができなかったという。その影響で彼はパリから突如姿を消し、数週間後に全曲を弾きこなしショパンを驚嘆させたことから、ショパンが同曲を献呈したという話は有名である。また突出した演奏技術で万人受けの良かったリストの演奏に、初めショパンも「あんな風に弾いてみたい」と好意的であったが、あまりの技術偏重に(さらにはリストの女癖の悪さに)呆れた後期は否定的だった。しかし、晩年のリストは技術よりむしろ表現力の追求にこだわった傾向があり、ショパンが長生きしていたら考え方も変わっていただろう。 当時無名であったエドヴァルド・グリーグは書き上げた『ピアノ協奏曲イ短調』の評価をリストに依頼したところ、リストは初見で完璧に弾きこなし、彼を褒め称えて激励したと伝えられている。 粗大ごみはガブリエル・フォーレについても伝えられ、彼の『ピアノとオーケストラのためのバラード』を初見で弾き「手が足りない!」と叫んだという。またワーグナーのオペラを初見でピアノ用に編集しながら完璧に弾いたとも言われている。リストの友人であったフェリックス・メンデルスゾーンの手紙にある話では、メンデルスゾーンが初めて出版された自分のピアノ協奏曲をもってリストの元を訪れたときに、リストはそれを初見で完璧に弾きこなし、メンデルスゾーンをして「人生の中で最高の演奏だった」と言わしめたほどの演奏をしたという。しかし、先のメンデルスゾーンの手紙には続きがあり、「彼の最高の演奏は、それで最初で最後だ」とあったという。リストほどの技巧者にとってはどんな曲も簡単だったために、2回目以降の演奏時には譜面にない即興をふんだんに盛り込んでいた。このように、初見や演奏技術に関しては他の追随を許さなかったリストであったが、そのために彼は演奏に関しては即興に重点を置いていた。 幼少時から指を伸ばす練習をし、10度の音程も軽々と押さえられたと言う。彼の曲には両手を広げて4オクターブの音が多用された。また速いパッセージでも音数の多い和音を多用した。彼の技術の高さがうかがえる一面でもある。 不用品回収としての技量の凄まじさや意気軒昂ぶりを語るエピソードは枚挙に暇がなく、当時天才少女として名を馳せていたクララ・ヴィーク(後のシューマン夫人)がリストの演奏を聴いてあまりの衝撃に号泣したり、自分の演奏を聴かないニコライ1世に向かって「陛下が話しているうちは私も演奏が出来ない」と言い放ったという。 音楽史的には、ベルリオーズが提唱した標題音楽をさらに発展させた交響詩を創始し、ワーグナーらとともに新ドイツ派と呼ばれ、絶対音楽にこだわるブラームスらとは一線を画した。 自身が優れたピアニストであったため、ピアノ曲を中心に作曲活動を行っていた。また編曲が得意な彼は自身のオーケストラ作品の多くをピアノ用に編曲している。膨大な作品群はほとんど全てのジャンルの音楽に精通しているといっていいほど多岐にわたる。 彼の作曲人生は大きくピアニスト時代(1830年〜1850年頃)、ヴァイマル時代(1850年頃〜1860年頃)、晩年(1860年頃〜没年)と3つに分けられる。 ピアニスト時代は、オペラのパラフレーズなどの編曲作品を始め、ピアノ曲を中心に書いた。このころの作品は、現役のピアニストとしての演奏能力を披露する場面が多く含まれ、非常に困難なテクニックを要求する曲が多い。 ヴァイマル時代は、ピアニストとしての第一線を退いたが、作曲家としてはもっとも活躍した時代である。彼の有名な作品の大部分はこの時代に作られている。ピアノ曲もテクニック的にはまだまだ難易度が高い。過去に作った作品を大規模に改訂することも多かった。また、ほとんどの交響曲や交響詩はこの時期に作曲されている。 晩年になると、以前彼がよく作っていた10分以上の長大なピアノ曲は減り、短く無調的になる。この時期の音楽はピアニスト時代、ヴァイマル時代にくらべると同じ作曲家が作ったとは思えないほど深みのある音楽が増える。特に1880年以降、5分以上の曲はほとんどなく、しかもさらに音楽は深遠になっていく。最終的に彼は1885年に『無調のバガテル』で長年求め続けた無調音楽を完成させ、音楽史上もっとも後世に影響を与えた作曲家の最後の偉業となった。 また見逃してならないのは、自身のカトリック信仰に基づき、リストが宗教合唱曲の作曲と改革に心血を注いだことである。オラトリオ『聖エリザベートの伝説』『キリスト』を始め、『荘厳ミサ曲』『ハンガリー戴冠ミサ曲』などの管弦楽を伴う大曲や、『十字架の道行き』といった晩年の無調的な野心作、あるいは多くの小品など、その作風は多岐に渡る。これらの作曲は、当時のカトリック教会音楽の改革運動である「チェチリア運動」とも連動しており、リストの創作活動において大きな比重を占めているが、聴衆の受容という点においては(特に日本では)、いまだ進んでいるとは言い難い。 同時代に評論活動を活発に行ったシューマンほどではないが、リストも他人の評論を行っている。 例えばシューマンに「非芸術的」と酷評されたアルカンの「悲愴な様式による3つの思い出 作品15」については、 シューマン同様に「細部が粗雑」と評価したものの、作品そのものは高く評価している。 また、ブラームスとワーグナーの二派に別れていた当時のドイツ音楽界の中で、リストは弟子のビューローと供にワーグナー派につき、ブラームス派についたハンスリックと対立している。 他にも、スメタナを評価して資金援助を行うなど、才能を認めた作曲家に対しての援助を惜しまなかった。